Bagi komposer klasik John Dowland, tetesan air mata membuka jiwa

Bagi komposer klasik John Dowland, tetesan air mata membuka jiwa


Dalam “An Anatomy of Melancholy,” ringkasannya yang gila dan luar biasa tak kenal lelah dari semua yang menderita depresi klinis Elizabeth Inggris, Robert Burton sekarang dan kemudian mengalihkan perhatiannya ke Amerika dan Amerika. “Kapan [an] Kaisar Amerika pergi, “tulisnya setahun setelah Mayflower mencapai pantai kita 400 tahun yang lalu, nenek moyang kita yang jauh melanda diri mereka sendiri dengan” takhayul, gangguan batin, kebodohan, siksaan “dan kebutuhan untuk mengatasi” penyakit baru “.

Jika seorang lutenist kebetulan berada di Mayflower, seperti yang diperkirakan dalam rekaman baru, perjalanan itu akan mencakup tarian kecapi yang bercahaya – pavanes, galliard, dan alemandes – oleh komposer terhebat dan paling suram di Inggris, John Dowland. Seolah-olah dia dibuat untuk melayani era melankolisnya – dengan ketidakpastian politik, intelektual, agama dan sosialnya, pertanyaannya tentang sains – dan untuk membantu mengarahkan Peziarah kita yang sadar ke Dunia Baru.

Sejauh menyangkut Burton dalam survei melankolis setebal 1.400 halaman dan sangat tidak sopan, dengan 88 alasan untuk mengakhiri semuanya, “Musicke” adalah sarana untuk melawan depresi. Biarkan ekspresi kesedihan menyerap ekspresi Anda sendiri. Lalu, siapa yang lebih baik dari komposer yang motonya adalah “sempre Dowland semper dolens” (selalu Dowland, selalu muram)?

Dia juga selalu Dowland, selalu dalam kesulitan. Dikatakan sebagai seorang lutenist yang luar biasa, Dowland pernah licik, pernah mengeluh, pernah berhutang, pernah menjilat dirinya sendiri di pengadilan, pernah licik. Dia melibatkan dirinya dalam intrik internasional yang mencakup plot Italia untuk membunuh Ratu Elizabeth dan tuduhan pengkhianatan. Seperti catatan salah satu rekaman mahakaryanya, “Lachrimae,” menyatakan, Dowland adalah “seorang egosentris yang pernah berselisih dengan dunia di mana dia merasa dirinya ditolak.”

Ia lahir pada 1563, setahun sebelum Shakespeare. Lagu kecapi Dowland “Flow My Tears” telah menjadi lagu hit terlama dalam sejarah. Itu diterbitkan pada tahun 1600, menjadi sensasi instan dan sampai hari ini dilakukan dan direkam oleh spesialis musik awal dan bintang pop. Sting menyanyikannya dan menyebutnya “lagu tentang keputusasaan yang secara aneh membangkitkan semangat.” (Philip K. Dick’s “Flow My Tears, the Policeman Said” adalah peringatan sci-fi distopia tentang Perang Saudara Kedua yang dapat membongkar demokrasi di Amerika dan menghilangkan populasi Kulit Hitamnya.)

Dowland berfungsi untuk membuat kita waspada terhadap stereotip. Egomaniak aneh dan menakjubkan yang menutupi identitasnya – dan promosi penjualan – dalam tabir morbiditas yang modis mengusulkan obat ajaib untuk usia kecemasannya: “Lachrimae, atau Seaven Teares Figured as Seaven Passionate Pavans,” seperti yang diberi judul Dowland.

Ramuan ajaib adalah tetesan air mata bulat sempurna. Objek keindahan misterius yang sangat menyentuh dan sempurna, air mata secara musikal diarahkan ke cahaya, diperiksa dari setiap sudut. Bentuknya dipelajari, bahannya dianalisis. Apa yang membuatnya menjadi lambang kesedihan dan kegembiraan? Apakah itu tanda kelemahan atau kekuatan, keamanan atau ketidakamanan? Jenis pertanyaan ini bertahan selama berabad-abad. Di mana kita, di Amerika kita sendiri yang terpecah, misalnya, berdiri di atas masalah air mata, setelah memilih dan menentang empati?

Yang paling aneh dari semuanya, mengapa kita muncul dari opera, film, atau novel yang membuat kita menangis dengan perasaan lebih baik? Mengapa ada humor dalam melankolis, baik dalam “Anatomi” Burton atau, katakanlah, film Lars von Trier yang mengejutkan “Melancholia”? Itulah wilayah – di mana emosi bertemu dengan analisis, filsafat, dan teori musik – yang dieksplorasi Dowland dengan abstraksi tanpa ampun.

Air mata dalam tarian Renaisans yang megah ini adalah air mata lama dan baru, air mata desahan dan kesedihan, air mata buaya dan pasangannya, air mata kebenaran. Dengan apa yang tampak seperti kegembiraan tanpa ampun dalam komedi kehidupan, Dowland membagikan air mata kesedihan atau kegembiraan kepada para pecinta, sebuah pengingat bahwa Anda tidak pernah tahu bagaimana keadaan akan berubah.

Dowland menerbitkan tujuh “Lachrimae” pada tahun 1604 dalam koleksi 21 tarian untuk permaisuri lima biola (versi awal dari alat musik dawai modern kita) dan kecapi. Galliard dan almand yang lebih hidup untuk beberapa ukuran kecil menetralkan suasana hati yang tertekan. Ini dinamai untuk berbagai bangsawan yang dia minta dan, mungkin, dana. Tapi serahkan pada Dowland untuk memberikan dirinya pavane terindah, paling mulia dan paling simpatik, diliputi dengan rasa manis yang manis, gelar “Semper Dowland, Semper Dolens.”

Urutan potongan tidak jelas. Beberapa ansambel lebih suka merusak mood Lachrimae dengan tarian lainnya. Yang lain hanya berpegang pada tujuh “jalan setapak yang penuh gairah” yang diambil sebagai perjalanan yang tenang dan lambat selama setengah jam ke dalam malam jiwa yang gelap dan dalam. Dengan mengungkapkan ketakutan dan rasa sakit kita yang terdalam, Dowland menawarkan jalan keluar keluar dari depresi.

Masing-masing “Lachrimae” dimulai dengan apa yang kemudian dikenal sebagai motif “air mata” – empat nada menurun, turun di interval keempat, dengan ritme daaaaaa-da-da-daaaa yang khas. Yang pertama, “Lachrimae Antiquae,” pada dasarnya adalah “Flow My Tears” yang disusun dalam lima bagian (dua treble, dua tenor dan biola bass), dengan kecapi menambahkan warna, dekorasi dan penekanan melodi. “Flow My Tears,” mungkin ditambahkan, didasarkan pada “Lachrimae” lainnya, salah satu potongan kecapi solo Dowland yang paling terkenal, bukan bagian dari set ini. Sedih sekali, air matanya selalu mengalir.

Emosi, bagaimanapun, dalam “Lachrimae” ini sangat terkendali. Masing-masing memiliki format tiga bagian yang sama, dengan setiap bagian diulang. Gelar mereka menggunakan bahasa Latin untuk lebih menjaga formalitas. “Lachrimae Novae” (“Air Mata Baru”) memulai proses pengenalan elemen baru, harmoni yang lebih modern dengan penekanan lebih besar pada disonansi dan kebebasan baris melodi.

Tetapi ketika Dowland melanjutkan urutannya, tetap menjadi keinginan pendengar untuk memberikan sensasi ekstra-musik – desahan, atau perbedaan harmonis dan melodi yang halus dan kontrapuntal antara air mata sedih varietas taman, air mata yang berlebihan atau air mata yang sebenarnya. Apakah kita akan mendengar humor melankolis dari air mata kekasih tanpa saran puitis Dowland?

Ada penemuan luar biasa di bagian penulisan, tetapi bahkan di sini, titik tandingan antara biola yang terdengar sangat mirip ini membutuhkan konsentrasi yang cukup besar untuk dipahami. Headphone membantu. Tanpa mendengarkan yang paling dekat, ketujuh pavan dapat sebaliknya, paling menyenangkan tetapi juga paling tidak meyakinkan, hanya mengalir sebagai musik latar yang diilhami. Tetapi dengan membuat kesedihan begitu menyenangkan, Dowland, dalam mengharapkan pekerjaan mental dari mendengarkan dari dekat untuk mendengar detail khusus dan menemukan makna di dalamnya, menarik perhatian Anda. Alih-alih gangguan dangkal, bagaimanapun, ini menjadi jarak depresi yang lebih jujur.

Demikianlah, kebenaran dari “Lachrimae Verae” penutup, yang menepis kilau air mata yang melankolis. Teksturnya menjadi lebih transparan. Dekorasi berkurang. Nada dan harmoni mengambil kemurnian baru. Kabut tandingan terangkat. Kami melihat lebih jelas. Melankolis tidak hilang, itu terlalu berlebihan. Air mata adalah motif uang Dowland. Tapi kita melihatnya, mendengarnya, apa adanya. Bagian dari alam.

Dalam film “Melancholia”, planet Melancholia menabrak Bumi dengan alunan lagu “Tristan und Isolde” Wagner yang membunyikan sensasinya. Bumi berakhir dengan ekstasi. Dowland membuat kita tetap hidup dengan tetap waspada, terkendali, saat kita menyeka mata dengan anggun.

Dengan sebagian besar konser langsung ditunda, kritikus Mark Swed menyarankan rekaman musik yang berbeda oleh komposer yang berbeda setiap hari Rabu. Anda dapat menemukan arsip seri di latimes.com/howtolisten, dan Anda dapat mendukung pekerjaan Mark dengan langganan digital.

Titik awal

Tempat terbaik untuk memulai adalah lagu “Flow My Tears,” yang sudah banyak direkam. Salah satu yang terbaru adalah oleh countertenor Prancis yang menarik, Philippe Jaroussky. Atau coba penyanyi tenor Peter Pears, partner Benjamin Britten yang suka bermain di Dowland, dengan lutenist Julian Bream. Keduanya ada di YouTube.

Rekaman terbaru yang luar biasa dari tujuh “Lachrimae” oleh permaisuri biola Prancis muda Sit Fast memasangkan kinerja yang lambat dan mencerahkan dengan karya komposer Inggris kontemporer George Benjamin. Ini tersedia untuk diunduh, pada layanan streaming, dan dalam CD.

Pemain biola Catalan yang luar biasa Jordi Savall mengambil pendekatan mencampurkan “Lachrimae” dengan tarian lain dalam koleksi dalam pembacaan keindahan yang bersinar.


Silahkan kunjungi juga, Halaman situs resmi : Togel HK

About US | Email Us | Privacy Policy | Terms and Conditions | Disclaimer